Circuit de la céramique
Un article de Beauzons.
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La céramique en Pays Beaume-Drobie
- Catherine Potron
place de la Recluse -07260 Joyeuse
Tel: 04 75 88 97 95 - Atelier: 08 77 05 95 99 - Portable: 06 18 45 33 78
email: potron.catherine@orange.fr
- Sylvie Van Haeken
Rue de la Recluse - 07260 Joyeuse
Tél : 04 75 36 02 74
Mail : sylvie.vanhaeken@wanadoo.fr
- Isabelle René
Le Village - 07110 Laboule
Tél : 04.75.88.96.13
- Jean-Raoul Guénassia
le village - 07110 Rocles
Tél : 04 75 88 38 06
email : jraoulg@orange.fr
- Bruno Guinot
Maisonneuve - 07230 Chandolas
Tél : 06.87.80.00.96
email : bguinot@laposte.net
Tous les artistes du Pays Beaume-Drobie cités ci-dessus participent aux journées nationales de la céramique 2009.
Journées nationales de la céramique 2009 en Rhône-Alpes
La céramique, c’est la subtile rencontre entre les quatre éléments : la terre, l’eau, l’air et le feu. A l’heure où les produits sortent des industries tous identiques, la céramique est un art ou se conjuguent l’empreinte du créateur, la spontanéité et une part d’émotion. Ces journées répondent à la demande d’un public intéressé à pénétrer cet univers
Un objectif: la valorisation des savoir-faire rhônalpins.
Pendant ces 3 jours, D’Argiles vous invite à découvrir ou redécouvrir les multiples facettes de la céramique contemporaine, de la sculpture au simple bol... En ouvrant les portes de leurs ateliers et en montrant la qualité de leur travail, 72 potiers et 1 musée vous convient à un moment de partage et de convivialité
Un concept original: des ateliers portes ouvertes et des initiations.
Composez vous un petit circuit et ils vous proposeront la découverte de leurs ateliers, des démonstrations, des cuissons, des ateliers interactifs, des expositions ou des dégustations surprises.
Qu’ils pratiquent le grès, la faïence, la porcelaine, la terre vernissée, ou le raku ; que la terre soit polie, brute ou enfumée; les potiers et sculpteurs développent au fil des ans des techniques personnelles qu’ils mettent au service de leur créativité.
Les Journées Nationales de la Céramique sont organisées par huit associations de potiers en France, avec le soutien du Collectif National des Céramistes : D’Argiles en Rhône-Alpes, Terres Neuves en Aquitaine, Poteries en Bourgogne, Tout Terre en Île de France, Potiers d’Auvergne, Terre de Provence, Centre de création céramique dans le Berry et Les potiers de St Quentin dans le Gard.
Ateliers signalés par fléchage.
Dépliants disponibles dans les offices de tourisme et dans les ateliers
Liste des ateliers et thèmes : www.dargiles.com
Contact presse : Catherine MERCCION
Coordinatrice pour rhône-alpes
Tél : 04 74 30 86 44
famille.merccion@wanadoo.fr
Odile Proust : chargée de mission Métiers d’art à la chambre de Métiers et de l’Artisanat de Vienne
oproust@cma-vienne.fr
La Céramique
La céramique, témoin des civilisations, reste aujourd’hui un support de l’expression contemporaine vivante.
La céramique vient du grec ancien κέραμος (Kéramos), qui désignait l’argile. A l’origine, il signifiait la corne des animaux qui servait de vase à boire. Aujourd’hui, le mot “céramique” concerne toute terre cuite quel qu’en soit l’usage. C’est aussi bien un pot en grès qu’une tuile en faïence, une sculpture qu’un plat, un isolant électrique en porcelaine, ou encore certains revêtements de fusée spatiale. Voilà pourquoi certains d’entre nous se nomment “céramistes” et d’autres « potiers ».
L’argile est notre matériau privilégié. Cette matière se trouve en grande quantité sur l’écorce terrestre. Elle est le résultat de la décomposition chimique des roches feldspathiques par l’action conjuguée de la chaleur, de la pluie et du gel, du vent et de la fonte des neiges, qui emmènent les débris, les usent, les broient et les affinent pendant leur transport.
La main de l’homme, en travaillant l’argile, va détourner celle-ci de son parcours géologique et l’introduire dans le monde de l’humain par la métamorphose du feu.
Par la magie du geste, l’argile plastique gorgée d’eau va passer de la motte informe à une forme. Cette malléabilité de l’argile n’est-elle pas liée, sur tous les continents et dans toutes les cultures, aux mythes de la création de l’homme à partir d’une poignée de terre ?
La forme ainsi créée va être abandonnée à l’air qui va la sécher. Elle pourra être parée de décors ou recouverte de poussières de roche qui deviendront “émail”.
Elle sera alors confiée au feu qui va la transformer de façon irréversible en une matière d’une autre nature, dure et inaltérable.
Petit Historique
70 siècles avant notre ère, la céramique fait son apparition, sans doute par accident, au contact inopiné de la flamme et de la terre.
Dès avant le 6ème millénaire, on connaissait l’usage du four et le potier semble avoir pu contrôler la cuisson à partir du 4ème millénaire avant J-C.
Ce serait au Proche-Orient qu’apparaîtraient les manifestations de cet art.
Autrefois, le potier paysan et plus tard le potier artisan trouvait sa place dans la société villageoise, tout comme le maréchal-ferrant, le maçon, le cordonnier ou le boulanger.
Il répondait à un besoin de consommation courante. Il fabriquait des poteries usuelles pour la table et la conservation des aliments, des briques, des tuiles et des carreaux pour la construction.
Au milieu du 19ème siècle, en réaction au développement de l’industrialisation du 18ème siècle (manufacture royale), naît le potier qui travaille seul avec une production personnelle.
L’exposition Universelle de 1878 a bousculé les connaissances et le regard grâce aux céramiques des artistes Japonais et Coréens.
A cette époque des artistes peintres, des sculpteurs ont influencé la création céramique.
Au début du siècle, trois types d’ateliers se partagent la production : les petits artisans, les ateliers en cours de modernisation et les grandes fabriques.
Entre les deux guerres, les petits artisans sont concurrencés et évincés par les ateliers de taille moyenne et les usines. Avec les congés payés et l’avènement du tourisme, après la seconde guerre mondiale apparaît le phénomène des objets “souvenirs” qui relance les petits ateliers de production ; ce qui permettra à des potiers de survivre dans cette période transitoire.
L’évolution de la société et des progrès techniques ont conduit l’industrie céramique à produire en masse des objets utilitaires.
Logiquement la longue tradition de terre cuite artisanale, qui s’est vue de fait, privée de sa fonction initiale, aurait dû s’éteindre comme bien d’autres métiers traditionnels. Et pourtant aujourd’hui, ce travail de la céramique est toujours présent.
Nous sommes encore nombreux en France à pratiquer cet “art du feu”.
“... Parce que l’objectif de la production est le seul profit, l’artisanat glisse hors des mains de l’homme vers la machine. En conséquence, la beauté perd de plus en plus sa sensibilité et tend vers la dureté...” S. Yanagi
L’Esprit Céramique
La pièce réalisée par le céramiste, qu’il soit sur son tour ou devant sa sellette, se différencie nettement d’une pièce fabriquée dans l’industrie. Issue de méthodes de travail différentes, elles ne sont pas de même nature.
En effet, les objets manufacturés garderont la marque de la machine et, pour une même série, seront parfaitement identiques et reproductibles.
Au contraire, les pièces créées dans nos ateliers conserveront la mémoire de notre outil privilégié : la main. Elles garderont l’empreinte du geste qui les a mises en forme, et par là-même, seront chargées d’émotions et traduiront la spontanéité de leur auteur, qu’elles soient “réfléchies” ou expression de son inconscient. Chaque pièce est unique, et nous sortons alors de l’anonymat.
“... le précis et le parfait ne sont porteurs d’aucune résonance, n’admettent aucune liberté. Le parfait est statique, réglé, froid et dur. Nous, humains, avec nos imperfections, nous répugnons à la perfection parce que tout y est connu dès le départ, et qu’on n’y trouve nulle suggestion d’infini.
La beauté a besoin d’espace, elle doit être associée à la liberté.
L’amour de l’irrégulier est le signe d’une quête fondamentale de liberté...”
(S. Yanagi)
Certains céramistes donneront toute leur attention à la forme, d’autres à la matière, à l’émail, à la texture ou au décor, ce qui illustre toute la diversité de nos créations. Au cours de nos nombreuses manipulations, la sensibilité du potier, son émotion, vont marquer les pièces. On retrouvera la violence, la douceur, la passion, la sérénité... A travers les différentes sensations du toucher, de la couleur, de la forme, l’objet deviendra porteur de rêves. Il témoignera d’un “art de vivre”, d’un “temps apprivoisé”, et fera ressurgir la part de poésie qu’il y a en chacun de nous.
La diversité des potiers est source de richesse dans un monde normatif où la différence est trop souvent rejetée. Chacun peut être comme il est, la céramique est ouverture à la tolérance.
Cette tolérance s’exerce aussi sur le matériau. Le céramiste devra respecter les réactions de la terre lors des différentes phases de fabrication. On pourrait parler de “dialogues avec la terre”.
Il doit la cajoler, la surveiller, l’attendre, poser une anse au bon moment, ralentir le séchage d’un plat ou d’un bas-relief, freiner son impatience à l’ouverture du four...
Ainsi, l’argile nous apprend la patience dans un monde régi par la vitesse.
Le potier, dans le silence de son atelier, joue avec la terre et le feu, il travaille l’argile et crée, bien conscient du bonheur que cela procure. Ses mains déchirent, caressent, modèlent ce que son cœur veut exprimer. Alors la puissance de la pensée et de l’imaginaire qui s’insinue dans la matière sera figée à tout jamais par le feu.
Comment expliquer ce qui anime un simple bol sans se référer à la nature, mais une nature réinventée, recréée, vibrante d’une vie intérieure ? Et c’est peut-être cette connivence avec l’objet que le public vient chercher auprès de nous. L’objet rend possible un échange de plaisir des sens et un dialogue avec l’amateur qui l’acquerra.
Comme pour toute œuvre de l’esprit, l’authenticité de chacun transparaît à travers la diversité des créations.
Glossaire de la Céramique
ARGILE : Roche meuble issue de la décomposition de roches primitives. Broyée et combinée à l’eau, elle devient plastique et façonnable.
BARBOTINE : Pâte céramique étendue d’eau. Cette terre liquide sert de « colle » au potier pour assembler les éléments d’une pièce, les anses, les plaques, etc. Liquéfiée par la présence de défloculants, elle sert aussi au coulage.
CÉLADON : Email vert pâle, riche en fer, utilisé sur le grès et la porcelaine.
CHAMOTTE : Grains de composition céramique, cuits et concassés selon une granulation. On la mélange parfois à une pâte (à raison d’environ 15 à 25%) pour faciliter le séchage et le retrait.
CÉRAMIQUE : Terme général qui englobe tout produit à base d’argile, cuit et durci à des températures variant de 600 à 1350°C, tel que faïence, grès, porcelaine, tuiles, briques…
COLOMBINS : Boudins d’argile servant pour la fabrication de pièces céramiques par superposition et pour le tressage.
COUVERTE : Email fusible à haute température (au-dessus de 1100°C) dans la composition duquel n’entre pas de fritte ou boracique.
CUISSON BISCUIT : Souvent, mais faussement assimilée à la cuisson de dégourdi, la cuisson biscuit est la première cuisson d’une porcelaine non émaillée.
CUISSON DE DÉGOURDI : Cuisson sans émail d’une pièce parfaitement sèche.
ÉMAIL : Revêtement vitreux coloré.
ÉMAILLAGE AU SEL : Emaillage effectué en jetant du sel dans le four pendant la cuisson.
ENGOBE : Se dit d’une argile liquide colorée ou non par l’ajout d’oxydes métalliques et destinée à recouvrir ou décorer tout ou une partie d’une forme, le plus souvent à l’état cru.
FAÏENCE : Nom général de pâtes dont le tesson - blanc ou rouge - reste poreux après cuisson de l’émail - translucide ou opaque. La faïence est souvent colorée. Exemple : les faïences de Moustiers, de Quimper ou de Rouen. Elle appartient à la catégorie des basses températures (aux alentours de 1000°C).
GLAÇURE : Revêtement vitreux, transparent (faïences, grès et porcelaine) ou coloré (grès) pour recouvrir ou assurer l’imperméabilité de la pièce.
GRÈS : Terre cuite aux alentours de 1200°C et 1350°C et classé - comme la porcelaine - dans la catégorie des hautes températures et des pâtes vitrifiées. Qu’il s’agisse d’un vernis obtenu par l’adjonction de sel à la cuisson ou de savants émaux, les matières propres au grès évoquent parfois la pierre précieuse et la richesse des minéraux (grès du Japon, grès d’Alsace, de la Borne ou de Puisaye).
KAOLIN : Argile pure, qui cuit blanc. Composé essentiel de la porcelaine. Le kaolin est un silicate d’alumine hydraté.
LUSTRE : Sels métalliques en suspension. Peints sur une terre ou un émail et cuits à base température, ils donnent des décors lustrés ou irisés.
NÉRIAGE : Technique selon laquelle on crée des pièces céramiques à partir de bandes ou de morceaux de terre de couleurs différentes.
OXYDES : Les principaux oxydes métalliques utilisés en céramique pour leurs propriétés colorantes sont le fer, le cuivre, le cobalt,le manganèse, le nickel, le chrome.
PLASTICITÉ : Propriété de l’argile qui lui permet d’être modelée et de conserver la forme qu’on lui a donnée. Les particules en forme de lamelles sont comme lubrifiées par l’eau qui les sépare et peuvent donc glisser les unes sur les autres.
PORCELAINE : Nom donnée aux pâtes vitrifiées cuisant au dessus de 1250°C dont la partie argileuse est ssentiellement composée de kaolin. Ce dernier confère au tesson blancheur et translucidité (porcelaine de Chine, de Limoges, de Sèvres).
POLISSAGE : En frictionnant de l’argile à la dureté cuir avec un objet dur et lisse - le dos d’une cuillère par exemple - on la rend compacte et lui confère un fini brillant.
RAKU : (japonais : 楽焼 rakuyaki), Au XVIe siècle, Chojiro Raku créa au Japon une poerie brute liée à la cérémonie du thé. Cuite à basse température (750 à 980°C), émaillée ou non, cette poterie est retirée incandescente du four pour être plongée et enfumée dans la paille ou la sciure. En réduction d’oxygène, le noir de fumée se fixe indélébilement et les émaux chargés d’oxydes (cuivre, argent) produisent des lustres métallisés.
TERRE SIGILÉE : Engobe fin produit par précipitation, utilisé pour les décors et les surfaces à polir.
TERRE VERNISSÉE : D’argile rouge, souvent recouverte d’engobe, unie ou décorée, émaillée avec « un vernis » plombifère translucide et de tradition très ancienne. On retrouve cette technique dans le Bassin Méditerranéen (notamment Aubagne, Vallauris) et dans la culture islamique.
TESSON : Morceau de poterie cassée. Se dit parfois du corps argileux d’une pièce.
VITRIFICATION : Stade de la cuisson pendant lequel la terre commence à fondre et à perdre sa porosité.
Association d'Argiles
L’Association D’ARGILES (loi 1901) regroupe une centaine de céramistes professionnels, potiers ou sculpteurs de la région Rhône-Alpes. Elle est née du besoin de témoigner de l’évolution de l’expression céramique contemporaine.
Conscients de la richesse de notre métier et forts de notre entente, nous avons créé l’Association D’ARGILES en Rhône-Alpes en 1993.
Même si nous travaillons en solitaires, nous restons très attachés à toutes formes d’échanges entre nous, avec le public et avec les autres métiers d’art.
Au sein de l’association, le travail s’effectue dans les commissions communication, formation, solidarité, expos et marchés de potiers.
En participant à l’organisation des marchés de potiers nous voulons en faire des manifestations économiques et culturelles, par la qualité de ce que nous présentons au public, par l’accueil et la convivialité, et en associant des ateliers pour les enfants et des panneaux pédagogiques.
Nous avons mis au point une convention avec les organisateurs de marchés de potiers afin de faire respecter notre déontologie. Nous travaillons avec la régie »maison de la céramique du pays de Dieulefit » et la chambre des Métiers et de l’artisanat de la Drôme Provençale afin de proposer une formation professionnelle aux métiers de la céramique. Cette formation s’adresse à une dizaine de porteurs de projets ayant déjà de solides connaissances en matière de céramique .Elle se déroule en alternance à la Maison de la Céramique de Dieulefit et dans les ateliers d’accueil sous le tutorat d’un maître de stage .
Nous participons également à l’organisation d’expositions à thème ainsi qu’à des animations de lieux autour de la terre.
Nous participons depuis plusieurs années à des échanges culturels avec l’Australie (expositions, work-shop ,marché de potiers…) pour 2009 : expo du groupe à la Narek Gallery du 27.02 au 30 mars ; 3 potiers partent là bas à cette occasion , ils participeront à un marché de potiers près de Melbourne
Nous organisons des formations pour nos membres. Nombre d’entre nous animent stages et ateliers pour enfants et adultes, pour l’initiation à la céramique et l’apprentissage de différentes techniques, tournage, raku, décor, émaillage, etc.
Nous réfléchissons à la création d’un lieu qui permettait de développer ces formations, de favoriser les rencontres entre professionnels et les créations collectives.
Nous élargissons cette démarche pédagogique auprès des associations de céramistes et éventuellement des autres métiers d’art. Ceci afin de nourrir notre réflexion sur nos divers statuts et nos rapports avec le public et les pouvoirs publics.
Nous sommes des professionnels créateurs, partenaires du développement économique, culturel et artistique de notre région.
Notre but est de pérenniser “l’esprit potier” et de présenter la richesse du monde céramique dans sa diversité et sa maturité
en intervenant lors d’événements culturels de qualité.
Nous diffusons :
- un bulletin qui permet d’assurer le lien entre les adhérents, et de faire circuler les informations,
- un calendrier des marchés et manifestations céramiques en Rhône-Alpes, pour nous faire connaître au public,
- un catalogue de l’exposition collective d’une cinquantaine de membres de l’association.
Pour mieux nous faire connaître, nous avons aussi réalisé :
- une exposition pédagogique « Éloge de la céramique », de 10 panneaux sur support souple (facile à installer en intérieur et extérieur),
- une vidéo de 3 modules de 15 mn « Passion, coopération, savoir-faire »,
- un site internet dargiles.com.
